Ciao a tutti! E’ con grandissimo piacere che vi presentiamo, con una nuova intervista, un altro insegnante della DrumTech. Questa volta abbiamo fatto una chiacchierata con uno dei veterani della scuola londinese. Erik Stams è un insegnante appassionato e molto preparato. Ogni sua lezione è un’occasione per lo studente di rinvigorire la propria passione, divertirsi e apprendere cose nuove non solo sulla batteria in sé, ma sulla musica in generale.
Siciliano di Catania, Agostino Marangolo nasce musicalmente nel 1970 quando, trasferitosi a Roma per perfezionare i suoi studi, viene a contatto con i più noti musicisti dell’ambiente pop, rock e jazz e dà l’avvio alla carriera di batterista professionista.
Casale Bauer e MapexDrums hanno regalato all’Italia una sfiziosa Masterclass che ha visto la collaborazione, per la data di Roma, anche il Saint Louis College of Music e Your Music.Lo statunitense Gregg Bissonette, batterista poliedrico che vanta numerosissime collaborazioni con grandi musicisti mondiali, ha dato letteralmente spettacolo al Caffè Letterario di Roma non solo grazie alla sua indiscussa tecnica batteristica, ma anche alla sua innata indole comica che ha trascinato tutti i presenti.
Nato l’ 8/11/66, all’età di dieci anni ha i primi approcci con la batteria e diventa allievo del Maestro Enrico Lucchini (European Jazz Master). Nel 1993 si trasfersice a Los Angeles dove studia con Chad Wacherman, esperienza influirà enormemente sulla sua formazione artistica. Sempre a Los Angeles si specializza anche in R&B e ottiene il “groove funk”. Batterista di origini jazz cresciuto negli anni ottanta, è un vero “fusion drummer” dalla forte personalità; si definisce un “liquid groove man”.
Il 19 aprile 2009 è stato sicuramente un giorno di grande importanza per tutti gli amanti del Funk e della vecchia scuola . Mike Clarke, atterrato in Italia per una serie di concerti con la Antonio Faraò Electric Band e per partecipare ad una clinic organizzata dall’Accademia Musica Moderna di Milano , ha presentato il suo ultimo lavoro BLUEPRINTS OF JAZZ ed il nuovo dvd didattico. La AMM lo ha intervistato per voi.
Nato Sudafrica e trasferitosi in Brasile sin dall’età di 5 anni, Priester si innammorò della musica nel 1985, corteggiato dalla prima edizione del festival di fama mondiale “Rock in Rio”, che da allora ebbe un notevole impatto sulla scena musicale brasiliana. Pesantemente influenzato dalla musica heavy metal, avendo come punto di riferimento Nicko McBrain degli Iron Maiden, lavorò con molte band nella città di Porto Alegre, dove peraltro viveva. Iniziò ad essere notato come musicista quando la sua strada lo portò nella formazione della band locale degli Hangar, un punto di partenza per gli Angra in un ingaggio a Porto Alegre nel 1998. Nell’anno seguente, Priester fu invitato a registrare Nomad, l’album solista del primo cantante degli Iron Maiden Paul Di’Anno, registrato in Brasile solamente con musicisti brasiliani, tra cui il futuro bassista degli Angra Felipe Andreoli. Egli partecipò inoltre come musicista al tour che seguì l’uscita di Nomad: questa esperienza, unita al grande talento, resero Aquiles il perfetto candidato per la nuova formazione degli Angra.
Giuseppe è nato a Bari l’8 agosto 1979. Si è seduto per la prima volta sullo sgabello di una batteria a sei anni. La Pearl color amaranto che suo padre, cantante e chitarrista, aveva montato in casa per suonare con il suo gruppo, è stata uno dei suoi giocattoli preferiti. Un amore a prima vista che si è presto trasformato in una grande passione.
Inizia a suonare l’organo all’età di 6 anni per poi passare alla batteria e alla chitarra all’età di 11. La fama di grande batterista e di grande talento, però, lo raggiunse a 19 anni a Monaco di Baviera quando la prima band, “Freaky Fukin Weirdoz” gli offrì un posto di batterista nel 1992, in occasione di un importante accordo con la BMG-Ariola. I “Weirdoz” sono stati all’origine dei cosiddetti ‘cross-over’, la musica che oggi varie bande, ingiustificatamente, rivendicano come propria.
Ho iniziato a suonare all’ età di 16 anni, come ogni buon metallaro ovviamente da autodidatta, solo alcuni anni più tardi ho capito l’importanza dello studio e ho cominciato a prendere lezioni da diversi insegnanti tra i quali Walter Calloni, Dado Sezzi e Mario Della Casa (Ricchi e Poveri).
E’ stato assegnato a Fiorella Mannoia la 7/a edizione del Premio Maria Carta consegnato sabato 4 luglio a Siligo (Sassari). Mannoia si aggiunge alla lista di artisti insigniti del Premio promosso dall’omonima Fondazione che ricorda l’artista simbolo della canzone sarda, scomparsa 15 anni fa. Il premio vuole evidenziare la grande sensibilita’ umana dell’artista romana manifestatasi anche con la sua partecipazione al concerto a favore dei terremotati in Abruzzo.